В театре «Школа драматического искусства» откроется выставка «Попов»

11 сентября в атриуме «Школы драматического искусства» откроется выставка «Попов», которая предваряет первую премьеру 39-го сезона театра – спектакль режиссёра Евгения Закирова «Строитель Сольнес».

Экспозиция знакомит с уникальным художественным миром Игоря Витальевича Попова, архитектора, заслуженного художника Российской Федерации, строителя и сооснователя театра «Школа драматического искусства», художника-сценографа спектаклей Анатолия Васильева и одного из авторов архитектурного проекта театрального здания на Сретенке, 19. На выставке представлены эскизы и макеты декораций, рисунки, фотографии спектаклей, инсталляции. Материалы предоставлены архивом театра «Школа драматического искусства», Фондом Анатолия Васильева и семьёй И. В. Попова. Сценограф экспозиции – архитектор Пётр Попов.

Строитель Сольнес по замыслу Евгения Закирова «отстаивает перед миром, перед Богом право на свою человечность. Такое либо делает, либо вынужден будет делать в своей жизни каждый из нас». Выставка «Попов» рассказывает о большом Мастере, строителе театра, чей талант творил новую художественную реальность и чья жизнь продолжается в архитектуре дома на Сретенке.

Посетить выставку можно будет с 11 сентября по 16 ноября 2025 г. вечером в дни спектаклей по входному билету в театр, а также по средам и четвергам с 14:00 до 17:00, вход свободный. Адрес театра: Сретенка, 19.

Игорь Витальевич Попов

(30 июня 1937, Новосибирск — 1 января 2014, Москва), главный художник театра «Школа драматического искусства» со дня его основания (1987 — 2013).

И. В. Попов в 1962 году окончил Новосибирский архитектурный институт. Пятнадцать лет плодотворно работал в области архитектуры. В начале 1970-х гг. начал работать в театре, где нашёл своё настоящее призвание. В 1973 г. он оформил во МХАТе спектакль «Соло для часов с боем» по пьесе О. 3аградника. Спектакль шёл с огромным успехом, а его телеверсия до сих пор не сходит с экранов. Немалая заслуга здесь принадлежит И. В. Попову: он сумел создать органичное игровое пространство, что позволило актёрам, работавшим ещё с К. С. Станиславским, и потому предъявлявшим самые высокие требования к материальному наполнению спектакля, раскрыть весь богатейший арсенал актёрских средств.

В 1978-1984 гг., будучи главным художником в театре им. К.С. Станиславского, оформил 7 спектаклей, среди которых особое признание у публики и специалистов получили: «Сирано де Бержерак» Э. Ростана в постановке Б. Морозова, «Первый вариант Вассы Железновой» по М. Горькому и «Взрослая дочь молодого человека» В. Славкина в постановках А. Васильева. В этих работах И. Попов сумел найти необычные пространственные решения и создать неповторимую атмосферу спектаклей в сочетании с бытовой точностью и стилем эпохи.

Он был художником спектаклей во многих театрах: «Заседание парткома» A. Гельмана и «Медная бабушка» Л. Зорина во МХАТе, «Не стреляйте в белых лебедей» Б. Васильева в «Современнике», «Я стою у ресторана» Э. Радзинского в Театре им. В. Маяковского и др. Везде И. Попов проявлял незаурядное мастерство архитектора сцены и безупречность вкуса. В 1985 году в Театре на Таганке состоялась премьера спектакля «Серсо» В. Славкина в постановке А. Васильева. Трудная задача оформления полифонического действия была решена И. Поповым блестяще.

Со дня основания театра «Школа драматического искусства» в 1987 году Игорь Попов являлся его главным художником. Здесь в содружестве с Анатолием Васильевым он разработал сценографию спектаклей: «Шесть персонажей в поисках автора» и «Сегодня мы импровизируем» Л. Пиранделло, «Амфитрион» Ж.-Б. Мольера, «Диалоги» Платона, «Иосиф и его братья» и «Фьоренца» Т. Манна, «Идиот» Ф. М. Достоевского,«Плач Иеремии» В. Мартынова, «А. С. Пушкин. Дон Жуан или Каменный гость и другие стихи», «Моцарт и Сальери», «Илиада. Песнь 23-я», «Пушкинский утренник», «Каменный гость или Дон Жуан мертв».

В последние годы И. Попов создал сценографию спектаклей Игоря Яцко: «Каменный ангел» М. Цветаевой, «Человеческий голос» Ж. Кокто- Ф. Пуленка, «Каин» Дж. Г. Байрона, «Как важно быть серьёзным» О. Уайльда.

Широкий резонанс получила работа И. Попова над сценографией спектакля «Маскарад» М.Ю. Лермонтова в постановке A. Васильева (Комeди Франсез, Париж,1992), «Пиковая дама» П.И. Чайковского, поставленная А. Васильевым в Веймарском Национальном Театре в 1996 году, сценография спектакля «Плач Иеремии» в театре «Школе драматического искусства».

«В своих работах И. Попов находит решения, которые усиливают эстетическое воздействие сценографии. В спектакле «Плач Иеремии» он сумел создать декорацию, которая при всей её материальной простоте (две наклонные стены, в которых вырезаны арки и окна), заполняет пространство таким образом, что чувство собора и площади перед ним не покидает зрителя в течение всего спектакля», — писал театральный критик А. Смелянский.

Награды и премии:

Спектакль «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло завоевал Гран-при Фестиваля театров Америк (1989 г.) и многие другие призы.

Приз лучшего художника-сценографа Венгрии в сезоне 1993—1994 гг. за оформление спектакля «Дядюшкин сон» Ф. М. Достоевского в Театре Сольнока, постановка А. Васильева.

Лауреат премии «Золотая маска» за спектакль «Плач Иеремии» (1997).

Заслуженный художник Российской Федерации (26.01.1998).

Лауреат Государственной премии России в области театрального искусства за создание Московского театра «Школа драматического искусства» (1998).

Лауреат премии «Триумф» (2000).

Кавалер офицерского креста ордена Заслуг за концепцию Национального театра в Будапеште.